张中雨

　　著名书法家王王的作品，在当代书坛独树一帜，出古人秀今人，别有一番其他书法家不具备的神韵。且他的书法及其具备现代美学，令人在赏心悦目中体味艺术。王王先生籍贯东北，老家有雄壮巍峨的长白山，也有源远流长的松花江水。这种知山乐水的品格在王王的书法作品中多有体现。

　　王王先生说，书法是我一生最大的事业，幼年八岁开始学书，当时家贫，便在玻璃上面临字帖，写好后清水洗去，晒干再写，如此往复。就是这样的条件，如痴如迷，一个横的写法或者一个钩的写法，有时连续写好多天。后来读书假期，每天都苦练书法，一本本经典字帖，临了又琳，多年以后现在拿出来看，满是墨渍。

　　在一次书法笔会上，我邂逅王王先生，言谈交流之间，感觉他在用自己的独特感悟和坚持延续着中国书法鲜活的生命力。王王是在用一种责任感去感悟中国书法的精髓，从临帖到习帖，从模仿到创造，王王作品所彰显是一种赵孟頫的灵秀和颜真卿的厚重。看他的楷书。想到了文征明的滕王阁序。每一个字带着风格迥异感情色彩，每一笔包含着智慧的流露。2012年六月中旬。我应邀参加第11届北京香山书法学术研讨会，王王的作品受到与会专家的高度评价。

　　王王先生主修汉语言文学专业，从他的书法作品来看，已把他的素养来源定格在宋、元、明时代。我觉得打眼一看最容易联想到的是宋代的米芾和元代的赵孟頫，但是我也发现他的书法又汲取了一种不同于前面这几位书家的灵活劲头，那似乎就来自魏晋名士的无所畏惧，第一等洒脱。

　　当代驰骋于书场并有所建树的人，用“层出不穷”这个词来形容，恐怕不算过分。自封为“大师”、“巨匠”级别的，纵观各类书法刊物以及书法论坛，也不在少数。但是“古今莫二，贵越群品”的，能够经得起时间的考验的，当代书家能有几人？

　　王王先生是个理想主义者，但他对自己的书法一直有着理性的认识。所以，早在2010年之前，他即先后在全国举办10多场个人书画法展，并且有书法集出版行世。 “汝果欲学诗，功夫在诗外”’，书法更是这样。王王说，王羲之当年是大将军、颜真卿当年是光禄大夫、于右任当年是行政院长，梁启超是个大学问家，临贴摹法，于书法只得其型，真正的书法意蕴，则在于文化修养、个性胸怀、人生阅历，书法家之所以被人们称之为书法家，主要是字外功夫所发生的作用使然，当然，做学问的人不一定都是书法家，但要想做一个书法家，没有学问的滋养是不行的。王王先生视书法为一生唯一的追求，他放弃所有工作，一心专注于书法，可以见得他内心的执着与宁静。

　　王王先生好读书，他的读书理念是经典好书百遍读。据我所知，他早年曾用过一个斋号：秋月开卷堂。这个“开卷”的意思即开卷读书，我相信，这当是他勉励自己多读书的意思。那么“秋月”字，我则臆想有两层意思，一是堂主喜欢读传统文化的书，秋月在古典诗词中较为常见；另一层意思则可以说是堂主的性格追求，朗朗兮如秋月之皎洁，坦坦荡荡。王王先生以读书为乐事，读书自然包括读贴，读贴和临帖相比，更容易潜移默化，得其神韵。

　　王王先生居京华闹事而内心清净，久负盛名而不以此傲人，下笔雄文而又十分谦逊，这在当代书坛中难能可贵。

　　细品王王先生的长卷行草，好多特点值得玩味。其一，王王先生书法八面出锋。借助于八面出锋，自然显出墨色浓淡，湿中有干，干中有湿，浓中有淡，淡中有浓，变化千万，作品非常富有节奏感。其二通篇布局疏朗有致，留白处有宽有窄，宽处给人以忽然开朗之感。其三是作品一气呵成，随意挥洒，一气呵成，整体和谐，有强烈的节奏和视觉冲击力，动中有静，创造出独特的墨趣。

　　有一回拜访王王先生，他正伏案疾书，见客来访，急忙让茶。他对我说，品评中国书法神采当属第一，中国文字是方块字，让汉字在线条的韵律节奏中舞动起来，赋予它飞动神态，这样字就有神采了。正是王王的这种艺术追求，形成了自己独特的艺术风格，出自古人，又有古人没有的新面貌，使得他的书法作品被艺术家、收藏家们都赞赏不已。

　　如今的王王深居简出，在繁华的京城独守一份清净。不去参加热闹的书展，也不勤于讲学著述。但是他仍然在读古今中外的大量的哲学书籍，每天临池不辍。他仍然在努力地做着自己喜欢的书法事业，并为自己的选择而快乐着。王王是一个快活的人，他从书法中得到的是人生是一种另类的精彩。

　　对于王王的行书代表作品《般若波罗蜜多心经》，我经常和书法同道品味把玩。这篇作品精神饱满，气韵贯通；下笔或疾或徐，似信马由缰。运笔细而不腻，若草里惊蛇。收笔毫厘不爽。如闪电般干脆。整幅作品字距疏朗，然张弛有度，现代感强，却又不失古法。

　　我曾与王王先生讨论心经在现实生活中的运用，他曾说一个人经历变故多了，会用悲观的心态看待命运，佛学的哲学逻辑就成了一个人的精神支撑。书家写心经，多用楷体。或许收到佛经印刷体楷体的原因，或者因为佛门一切庄严。但王王独出一路，用最为不羁的行草书，遵循法度，行草写心经。

　　一个艺术家真正的豁达，应该是襟抱超然，性情疏野，终归是志气或士气。君子之风，天蓝草碧，月白风清，何牵何系。王王先生对于自己的作品有这样的自白： “自己只觉得书道之路，漫长又漫长，追求无止境。书家除了以法帖为师，还应该以大自然为师，我的故乡，山石、溪流、树林、田园、颓墙、牲畜——动静之间，情绪均化为笔触。”

　　古希腊哲学家赫拉克利特、德谟克利特、苏格拉底都主张“艺术模仿自然”。“自然”（希腊语Physis）是指生长、源泉、世界、宇宙。柏拉图哲学的核心范畴是“理念”，“理念”是超验的终极实在和永恒不变的范式，“大象无形”，约略相当于老庄哲学的“道”。柏拉图认为，艺术是对自然可见物体的模仿，自然又是对不可见的理念世界的模仿，因此艺术是“摹本的摹本”、“影子的影子”。亚里士多德从柏拉图的理念世界回到了经验世界，注意自然可感知的独立存在的个别事物的实体。

　　对王王这类书法艺术大家的存在，我感到安慰；大师的平淡，仿佛不会写字，或者像个初学者。可是中国当代的书坛现象却是鱼龙混杂，自2000年代以来，出现了许多书家（市井称之写字儿的）到处走穴的现象，结交权贵，炒作自己，为贪官转换利益提供便利，此风越演越烈。可见书坛学风相当虚浮，想淡定的写字对一个当代书法家不是件很容易的事了。

　　艺术家不应该脱离人民。王王先生长期担任多家书法院和书法研究中心的领导，在很多关于他的采访中，都体现了他对艺术与社会、与人民高度关爱的精神……我相信一个正能量灵魂的艺术家笔下必然产生充满阳光向善的好作品！

　　任何一个书法家在创作作品时，都是在听从心灵的召唤，这种召唤，有个人的人生阅历，也有大的时代背景和社会环境。王王对养育他的故乡、土地以及乡村贫苦农民的热爱和悲悯，以及蕴藏在内心深处对于社会进步、民生改善的向往和追求。君子文人探访古迹、抚读残碑，游历山川、乐此不疲，本质都为心灵依归。

　　王王的书风极其纯正，儃儃然不屈，受揖而不立，实为他的谦逊宁静之心。书法之所以被称为艺术，因为是人类文明中的精神展示。自然具象纵然很美，但那不是真正有内涵的艺术。王王先生对书法艺术在接受记者采访时认为：“我欣赏的书法作品，一定要具有丰富内涵，同时又最大可能地调动了艺术手段能够震撼心灵的艺术作品……只有那些韵味独特、形式技艺独到的作品才有震撼人心的力量。”王王在书法创作中尤其重视当代中国人的精神面貌，希望反应的是代表一个时代的主流精神的主流价值观。

　　王王的书法具有强大的美学力量，作品多是充满了传奇性和意外感；王王书法美学有着与柯亨派克、康德共感之唯美特性。从西方美学的维度来讲，王王的字更能得到承认。

　　王王是一位有丰富生活经历的书法家，看他有些作品故是血脉奔张，气象纷呈。1999年春夏之交，王王随研究会人员从沈阳去上海参观“中国当代书法家作品展”。那些精美绝伦的书法作品让王王眼界大开，他在思考，中国书法艺术精神的宗旨是什么？应该是成教化、测幽微、传播正能量。

　　王王批评过当代光怪陆离的“流行书风”，关于“流行书风”的争论，早在上个世纪八十年代就开始了。
　　1980年代末期—1990年代乃至今天都是在展览热、流行书风热的状况下度过的，王王先生批判流行书风有几个基本点：第一、流行书风的审美走向背离了传统的书法美和大众的审美方向；第二、流行书风的出现是中国当代书坛追求浮躁风甚至哗众取宠的结果；第三、流行书风的很多代表书法家完全没有基础的书法功底。

　　作为书法家，王王先生是聪明而睿智的， 20世纪初叶中国社会大变革时期，西学东渐蔚为时代潮流，不少文化精英批判近代中国文人画末流的因袭程式和衰败风气。王王先生在2000年前后，变化太大了，从前他创作的作品，浅易易看，2000年之后强调书体创新，但是因为他对中国古典文化的依赖，所以无论书体如何变化，始终厚重、朴拙。广受赞誉和推崇。

　　王王是出生在东北的一位书法家，他将东北农村的淳朴粗犷都写入了书法作品里面。他少年时代就喜欢阅读，当乡村的童年小伙伴去放牛了，他在如饥似渴的阅读：巴尔扎克、屠格涅夫、托尔斯泰、果戈里、普希金、陀思妥耶夫斯基、巴金、曹雪芹……书籍为他打开一扇扇窗，使他的思想冲出乡野，在更广阔的世界自由翱翔。他在一次访谈中曾回忆，小时候练书法，在玻璃上面写字然后去野外的小河中去洗玻璃，因为家里穷的买不起纸。

　　2012年6月，王王完成了长约4米的行草书作《般若波罗蜜多心经》，以恢弘气势、和强烈表现主义的笔法，成为他非常有分量的作品，更夯实了他书法大家的地位。